淺談現(xiàn)代原聲吉他的一些要素
2019/3/26 21:56:41
古典吉他
古典吉他是最早源于歐洲的現(xiàn)代吉他,它補(bǔ)足了早期樂(lè)器如巴洛克吉他、魯特琴、西塔琴等而成為當(dāng)時(shí)主流的可攜式弦樂(lè)器。而它的琴型世所公認(rèn)地150年內(nèi)在不同制琴師間并沒(méi)有大的變化,有的只是較小的--如大小、內(nèi)部結(jié)構(gòu)方式或更細(xì)微如琴頭設(shè)計(jì)的不同。
這種變量的標(biāo)準(zhǔn)化在1850年由 Antonio de Torres 的工作開(kāi)始,終結(jié)了異常的實(shí)驗(yàn)和這個(gè)對(duì)更舒適樂(lè)器的探求,發(fā)生在歐洲文化在音樂(lè)及音樂(lè)的娛樂(lè)前后,這本身也受到中產(chǎn)階級(jí)掘起、社會(huì)和禮儀改變的影響。如果說(shuō)現(xiàn)代吉他在 Torres 的工作下具體化,那么在
1890~1950 年間大師 AndresSegovia 的影響讓它根深蒂固,Segovia 認(rèn)為這是最好的民謠樂(lè)器而實(shí)際上他也獨(dú)力讓吉他在這世上嚴(yán)肅和端莊。他教出來(lái)的學(xué)生,和這些人的學(xué)生們是今日世界古典吉他的領(lǐng)導(dǎo)者,在他們的彈奏、他們的教學(xué)和他們推動(dòng)適當(dāng)?shù)膹椬嗉记珊驮谒麄冇诘赖聶?quán)力的位置上,與制造他們彈奏的樂(lè)器的制琴師們,共同決定了古典吉他能作什么、必須是什么、和“就是什么”。
古典吉他起源產(chǎn)生于弦樂(lè)器式的手工制造外的,并不多見(jiàn)。因?yàn)樵诤髞?lái)歐洲工業(yè)******和無(wú)情的機(jī)械制造各型吉他之前,根于歐洲工匠的手工制造是固然地優(yōu)越。手工在長(zhǎng)時(shí)期是唯一選擇--這不是壞事,因?yàn)檫@些技術(shù)帶給制琴業(yè)的是令人不可置信的-----當(dāng)參觀相關(guān)博物館或歷史的弦樂(lè)器收藏你就知道。而且,因?yàn)檫@種制琴術(shù)是由個(gè)人完成,于是形成了傳統(tǒng)讓古典吉他制琴師,能像小提琴制造者(如Amati,Stradivarius)這些顯赫的肖像一般成為崇敬的肖像。這些人如 Antonio Torres,Hermann Hauser,Louis Panormo,Fletas,Ramirezes和其它歐洲有名制琴師?,F(xiàn)代古典吉他制琴師喜歡讓他們自己走前人的步履或至少追隨他們腳步,這些人沒(méi)有阻止吉他在工廠大量制造但是基本的設(shè)計(jì)只有很微小的改變,因?yàn)楣诺浼慕邮芏热匀桓趥鹘y(tǒng)的外觀和傳統(tǒng)的期待。當(dāng)代古典吉他制琴業(yè)在這個(gè)游戲里的名字叫作堅(jiān)持和精練而不是實(shí)驗(yàn)或分支,任何一個(gè)要選購(gòu)古典吉他的人會(huì)身陷一個(gè)事實(shí) ---除了選用木頭顏色不同和微小設(shè)計(jì)差異外,這些吉他看起來(lái)都很像。當(dāng)然會(huì)有一些例外,但以經(jīng)驗(yàn)上來(lái)看,作實(shí)質(zhì)改變的古典吉他制琴師稀少能生存下來(lái)這種較少變化并不適用 且相當(dāng)相反地于鋼弦吉他。
鋼弦吉他
鋼弦吉他,并不像古典吉他由傳統(tǒng)手工產(chǎn)生,它們有很多形狀大小且看起來(lái)在種颣上很繁盛。有“大無(wú)畏戰(zhàn)艦”(亦即所謂 D)型、巨大型、奇怪的小旅行吉他、協(xié)奏型、起居室型、弦樂(lè)器型;到琴體有12 或 14 格桁、缺角、拱背或平背、平面板或弧狀面板、多琴頸數(shù)、可插電型式、六弦十二弦和單低音弦...........(以下繁多且亂譯者并不甚解)、太空時(shí)代的塑料吉他等更不用說(shuō)當(dāng)代最流行的裝飾和鑲嵌的發(fā)展,而尤其最后形狀和設(shè)計(jì)常跟特定的制琴師有關(guān)聯(lián):像 Klein ,Breedlove,Sobell,Lowden,Tragott,本人(這里指的是 Somogyi)和其它人,而這名單更傾向擴(kuò)張,這么繁盛是由一些原因造成的。
鋼弦吉他是美國(guó)的樂(lè)器,不是歐洲的。
相對(duì)于傳統(tǒng)它在大眾市場(chǎng)和技術(shù)上更是小孩子,最早的鋼弦吉他是由這國(guó)家的舊時(shí)代訓(xùn)練的小提琴和吉他制造者所制造且快速變成小工廠制造以符合美國(guó)市場(chǎng) -- 繁盛、便宜、 容易聽(tīng)到的、民謠居家、和樂(lè)團(tuán)的樂(lè)器。鋼弦吉他的教父看起來(lái)沒(méi)有建立起美國(guó)的制琴術(shù), 還為人所記的有 Martin,Gibson 而它們瞄準(zhǔn)在工廠制造--完全是另一回事。這樣的因素?cái)?shù)十年成為鋼弦吉他主要的資源,在手工傳統(tǒng)的獨(dú)立美國(guó)制琴術(shù)---在爵士吉他制作者如D'Angelco ,Maccaferri以外并不繁盛,因此當(dāng)代鋼弦吉他制造者被剝?nèi)ジ^(guò)去的聯(lián)接,且必需以大工廠制造傳統(tǒng)或要求從傳統(tǒng)獨(dú)立出來(lái)甚至有些要自己創(chuàng)造這兩者的辨別。
有少數(shù)很有才能的當(dāng)代鋼弦吉他制造者成為他人的模范。明顯地,他們都是二次大戰(zhàn)后的世代且都還活著,而且跟一百五十年前的“元祖”型式并不相同。從獨(dú)立辨別音樂(lè)本身的角度來(lái)看,平面板的鋼弦吉他一直到四十年前才被當(dāng)作重要的樂(lè)器看待,在那之前多是用在客廳(Parlor)或作為 民謠、 節(jié)奏或伴奏樂(lè)器 , 在弧狀面板被用于爵士和藍(lán)調(diào)吉他以外,直到 1950 年代才有獨(dú)奏吉他。甚至在吉他上沒(méi)有音樂(lè)分颣相符的實(shí)體直到相對(duì)的最近,大部份的歌是民謠或流行音樂(lè),或小提琴改編到吉他,或弦樂(lè)團(tuán)編曲。六十年代的民謠音樂(lè)文化帶領(lǐng)到公眾意識(shí), 密西西比三角洲藍(lán)調(diào)彈奏者和歌手現(xiàn)在名字可能被忘了,但影響了新一代的彈奏者、歌手和他們的音樂(lè)。
在鋼弦吉他上彈奏確實(shí)旋律的先驅(qū)者如 Hank Snow, Merle Travis 而 Doc Watson在我們的時(shí)代,變成世所周知且延續(xù)約十年間之一人---第一個(gè)重要的鋼弦吉他手, 而他在后來(lái)能有像 Clarence White,Dan Carty 這些深深影響打開(kāi)鋼弦吉他 flatpicking彈奏的可能性之人物加入他。 而且 John Fahey , Leo Kottke 這些持續(xù)成長(zhǎng)的fingerpicking 的偶像的前輩,現(xiàn)今還包括如下 : Alex De Grassi,Chris Proctor,Peppino D'Agostino, Duck Becker,Stefan Grossman(教學(xué)帶之王), Peter Finger , Ed Gerhard,Martin Simpson, Don Ross , Pat Donohue , Doyle Dykes, Michael Hedges , Jacques Stotzem, Pierre Bensusan ,John Renbourn,Isato Nakagawa。
這些音樂(lè)以其容受性和包含鄉(xiāng)村、民族音樂(lè)、散拍、 居爾特-愛(ài)爾蘭、爵士、藍(lán)調(diào)、拉丁、加勒比海、非洲和古典音樂(lè)。和那些器樂(lè)家如 Dale Miller, Steve Hancoff的改編被公認(rèn)對(duì)吉他有影響,我也不能忘記包含有 Keola Beamer,Raymond Kane 等很長(zhǎng)名單人士努力于夏威夷的 Slack Key 音樂(lè)。盡管如此,還有很重要的是,看現(xiàn)代鋼弦吉他的歷史如此新,還有很多在音樂(lè)發(fā)展上的重要人物還活著(如大戰(zhàn)后的吉他制造師父),而他們的音樂(lè)很自由地可被獲得。
作者:Ervin Somogyi
翻譯:Persson
古典吉他是最早源于歐洲的現(xiàn)代吉他,它補(bǔ)足了早期樂(lè)器如巴洛克吉他、魯特琴、西塔琴等而成為當(dāng)時(shí)主流的可攜式弦樂(lè)器。而它的琴型世所公認(rèn)地150年內(nèi)在不同制琴師間并沒(méi)有大的變化,有的只是較小的--如大小、內(nèi)部結(jié)構(gòu)方式或更細(xì)微如琴頭設(shè)計(jì)的不同。
這種變量的標(biāo)準(zhǔn)化在1850年由 Antonio de Torres 的工作開(kāi)始,終結(jié)了異常的實(shí)驗(yàn)和這個(gè)對(duì)更舒適樂(lè)器的探求,發(fā)生在歐洲文化在音樂(lè)及音樂(lè)的娛樂(lè)前后,這本身也受到中產(chǎn)階級(jí)掘起、社會(huì)和禮儀改變的影響。如果說(shuō)現(xiàn)代吉他在 Torres 的工作下具體化,那么在
1890~1950 年間大師 AndresSegovia 的影響讓它根深蒂固,Segovia 認(rèn)為這是最好的民謠樂(lè)器而實(shí)際上他也獨(dú)力讓吉他在這世上嚴(yán)肅和端莊。他教出來(lái)的學(xué)生,和這些人的學(xué)生們是今日世界古典吉他的領(lǐng)導(dǎo)者,在他們的彈奏、他們的教學(xué)和他們推動(dòng)適當(dāng)?shù)膹椬嗉记珊驮谒麄冇诘赖聶?quán)力的位置上,與制造他們彈奏的樂(lè)器的制琴師們,共同決定了古典吉他能作什么、必須是什么、和“就是什么”。
古典吉他起源產(chǎn)生于弦樂(lè)器式的手工制造外的,并不多見(jiàn)。因?yàn)樵诤髞?lái)歐洲工業(yè)******和無(wú)情的機(jī)械制造各型吉他之前,根于歐洲工匠的手工制造是固然地優(yōu)越。手工在長(zhǎng)時(shí)期是唯一選擇--這不是壞事,因?yàn)檫@些技術(shù)帶給制琴業(yè)的是令人不可置信的-----當(dāng)參觀相關(guān)博物館或歷史的弦樂(lè)器收藏你就知道。而且,因?yàn)檫@種制琴術(shù)是由個(gè)人完成,于是形成了傳統(tǒng)讓古典吉他制琴師,能像小提琴制造者(如Amati,Stradivarius)這些顯赫的肖像一般成為崇敬的肖像。這些人如 Antonio Torres,Hermann Hauser,Louis Panormo,Fletas,Ramirezes和其它歐洲有名制琴師?,F(xiàn)代古典吉他制琴師喜歡讓他們自己走前人的步履或至少追隨他們腳步,這些人沒(méi)有阻止吉他在工廠大量制造但是基本的設(shè)計(jì)只有很微小的改變,因?yàn)楣诺浼慕邮芏热匀桓趥鹘y(tǒng)的外觀和傳統(tǒng)的期待。當(dāng)代古典吉他制琴業(yè)在這個(gè)游戲里的名字叫作堅(jiān)持和精練而不是實(shí)驗(yàn)或分支,任何一個(gè)要選購(gòu)古典吉他的人會(huì)身陷一個(gè)事實(shí) ---除了選用木頭顏色不同和微小設(shè)計(jì)差異外,這些吉他看起來(lái)都很像。當(dāng)然會(huì)有一些例外,但以經(jīng)驗(yàn)上來(lái)看,作實(shí)質(zhì)改變的古典吉他制琴師稀少能生存下來(lái)這種較少變化并不適用 且相當(dāng)相反地于鋼弦吉他。
鋼弦吉他
鋼弦吉他,并不像古典吉他由傳統(tǒng)手工產(chǎn)生,它們有很多形狀大小且看起來(lái)在種颣上很繁盛。有“大無(wú)畏戰(zhàn)艦”(亦即所謂 D)型、巨大型、奇怪的小旅行吉他、協(xié)奏型、起居室型、弦樂(lè)器型;到琴體有12 或 14 格桁、缺角、拱背或平背、平面板或弧狀面板、多琴頸數(shù)、可插電型式、六弦十二弦和單低音弦...........(以下繁多且亂譯者并不甚解)、太空時(shí)代的塑料吉他等更不用說(shuō)當(dāng)代最流行的裝飾和鑲嵌的發(fā)展,而尤其最后形狀和設(shè)計(jì)常跟特定的制琴師有關(guān)聯(lián):像 Klein ,Breedlove,Sobell,Lowden,Tragott,本人(這里指的是 Somogyi)和其它人,而這名單更傾向擴(kuò)張,這么繁盛是由一些原因造成的。
鋼弦吉他是美國(guó)的樂(lè)器,不是歐洲的。
相對(duì)于傳統(tǒng)它在大眾市場(chǎng)和技術(shù)上更是小孩子,最早的鋼弦吉他是由這國(guó)家的舊時(shí)代訓(xùn)練的小提琴和吉他制造者所制造且快速變成小工廠制造以符合美國(guó)市場(chǎng) -- 繁盛、便宜、 容易聽(tīng)到的、民謠居家、和樂(lè)團(tuán)的樂(lè)器。鋼弦吉他的教父看起來(lái)沒(méi)有建立起美國(guó)的制琴術(shù), 還為人所記的有 Martin,Gibson 而它們瞄準(zhǔn)在工廠制造--完全是另一回事。這樣的因素?cái)?shù)十年成為鋼弦吉他主要的資源,在手工傳統(tǒng)的獨(dú)立美國(guó)制琴術(shù)---在爵士吉他制作者如D'Angelco ,Maccaferri以外并不繁盛,因此當(dāng)代鋼弦吉他制造者被剝?nèi)ジ^(guò)去的聯(lián)接,且必需以大工廠制造傳統(tǒng)或要求從傳統(tǒng)獨(dú)立出來(lái)甚至有些要自己創(chuàng)造這兩者的辨別。
有少數(shù)很有才能的當(dāng)代鋼弦吉他制造者成為他人的模范。明顯地,他們都是二次大戰(zhàn)后的世代且都還活著,而且跟一百五十年前的“元祖”型式并不相同。從獨(dú)立辨別音樂(lè)本身的角度來(lái)看,平面板的鋼弦吉他一直到四十年前才被當(dāng)作重要的樂(lè)器看待,在那之前多是用在客廳(Parlor)或作為 民謠、 節(jié)奏或伴奏樂(lè)器 , 在弧狀面板被用于爵士和藍(lán)調(diào)吉他以外,直到 1950 年代才有獨(dú)奏吉他。甚至在吉他上沒(méi)有音樂(lè)分颣相符的實(shí)體直到相對(duì)的最近,大部份的歌是民謠或流行音樂(lè),或小提琴改編到吉他,或弦樂(lè)團(tuán)編曲。六十年代的民謠音樂(lè)文化帶領(lǐng)到公眾意識(shí), 密西西比三角洲藍(lán)調(diào)彈奏者和歌手現(xiàn)在名字可能被忘了,但影響了新一代的彈奏者、歌手和他們的音樂(lè)。
在鋼弦吉他上彈奏確實(shí)旋律的先驅(qū)者如 Hank Snow, Merle Travis 而 Doc Watson在我們的時(shí)代,變成世所周知且延續(xù)約十年間之一人---第一個(gè)重要的鋼弦吉他手, 而他在后來(lái)能有像 Clarence White,Dan Carty 這些深深影響打開(kāi)鋼弦吉他 flatpicking彈奏的可能性之人物加入他。 而且 John Fahey , Leo Kottke 這些持續(xù)成長(zhǎng)的fingerpicking 的偶像的前輩,現(xiàn)今還包括如下 : Alex De Grassi,Chris Proctor,Peppino D'Agostino, Duck Becker,Stefan Grossman(教學(xué)帶之王), Peter Finger , Ed Gerhard,Martin Simpson, Don Ross , Pat Donohue , Doyle Dykes, Michael Hedges , Jacques Stotzem, Pierre Bensusan ,John Renbourn,Isato Nakagawa。
這些音樂(lè)以其容受性和包含鄉(xiāng)村、民族音樂(lè)、散拍、 居爾特-愛(ài)爾蘭、爵士、藍(lán)調(diào)、拉丁、加勒比海、非洲和古典音樂(lè)。和那些器樂(lè)家如 Dale Miller, Steve Hancoff的改編被公認(rèn)對(duì)吉他有影響,我也不能忘記包含有 Keola Beamer,Raymond Kane 等很長(zhǎng)名單人士努力于夏威夷的 Slack Key 音樂(lè)。盡管如此,還有很重要的是,看現(xiàn)代鋼弦吉他的歷史如此新,還有很多在音樂(lè)發(fā)展上的重要人物還活著(如大戰(zhàn)后的吉他制造師父),而他們的音樂(lè)很自由地可被獲得。
作者:Ervin Somogyi
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